Le jour de la fusillade de l’école Parkland en Floride, la Saint-Valentin 2018, comme beaucoup, l’acteur Fran Kranz s’est retrouvé à essayer de donner un sens à l’insensé.
Quatorze étudiants et trois enseignants sont morts dans le massacre, qui est venu après tant d’autres avant : Columbine, Aurora, Virginia Tech, Sandy Hook. Il y a quelques semaines à peine, quatre étudiants ont été tués après une Un autre élève a ouvert le feu sur son lycée près de Detroit dans le Michigan.
Kranz, probablement mieux connu à l’époque pour son interprétation de Topher Brink dans la série dramatique de science-fiction Dollhouse, ainsi que des films comme Cabin In The Woods et The Village, est allé en ligne pour commander des livres sur les massacres. Devenu père pour la première fois en 2016, la fusillade de Parkland l’a tellement touché qu’il ne pouvait pas ne pas faire quelque chose, dit-il.
À la messe, deux couples de parents – Jason Isaacs et Martha Plimpton (photo), et Reed Birney et Ann Dowd – se rencontrent des années après une tragédie qui a déchiré leur vie. Photo : Bleecker Street/ Sky UK
La tragédie est devenue le catalyseur de ses débuts de réalisateur, Mass ; une histoire crue et douloureusement intime de deux couples de parents se rencontrant à la suite d’une telle fusillade. Mettant en vedette Jason Isaacs, Martha Plimpton, Ann Dowd et Reed Birney, il se déroule presque entièrement dans une seule pièce; juste quatre personnes, assises autour d’une table, discutant.
Le film a été présenté en avant-première au Sundance Film Festival en janvier 2021 et a été acclamé par la critique et a reçu en décembre le Independent Spirit Robert Altman Award – une distinction décernée à l’ensemble de la distribution, du réalisateur et du directeur de casting d’un film, et précédemment remportée par des artistes comme Oscar. gagnants Moonlight et Spotlight.
Kranz dit à Sky News qu’à travers la messe, il voulait explorer les thèmes du pardon et de la réconciliation ; des sentiments qui, pour ceux qui sont confrontés aux situations les plus sombres, peuvent sembler impossibles à obtenir.
« Je voulais croire qu’ils étaient possibles – ils étaient possibles dans ma propre vie et dans la vie de ma famille et dans le monde », dit-il. « Nous avons ces tournages dans notre pays si fréquemment que cela me préoccupait et me troublait, en tant que nouveau parent. Que se passerait-il ? Et donc j’essayais avec ce film, à bien des égards, juste de travailler sur mes propres sentiments sur le thème du pardon. »
Kranz s’est également inspiré de la Commission vérité et réconciliation d’Afrique du Sud, un organe de justice réparatrice créé en 1996 pour enquêter sur les violations des droits humains après la fin de l’apartheid, présidée par le défunt Desmond Tutu, et Le Projet Pardon.
« J’avais l’impression que je voulais faire quelque chose avec ces histoires », dit-il. « Mais je ne suis pas sud-africain et je ne savais pas comment je participerais à quelque chose comme ça… [then] le jour de la fusillade de Parkland, j’étais tellement bouleversé que je suis allé sur Amazon et j’ai commandé plusieurs livres sur les fusillades de masse en Amérique. J’ai juste pensé, j’ai besoin de comprendre ce qui se passe ici.
« C’est ce qui a commencé ce genre de deux ans, essentiellement, de ne lire que le sujet. Et c’est arrivé à un point où il y a eu un moment, en particulier autour de la lecture sur la tragédie de [Sandy Hook], à cause de l’âge de ces enfants… c’était tellement émouvant de pleurer devant un ordinateur portable. »
Kranz a écrit et réécrit des scènes pour la messe, dit-il, réalisant au début que le dialogue était « trop décent, trop poli… trop par cœur ». Mais c’était quelque chose qu’il sentait qu’il devait faire, et savait qu’il devait réussir.
Le film se déroule principalement dans une pièce, où les quatre parents s’assoient et parlent. Photo : Bleecker Street/ Sky UK
« J’ai déjà essayé d’écrire des choses et je n’ai jamais vraiment eu le courage ou le genre de suivi pour faire quelque chose. Mais il y a eu un moment où j’ai senti que je devais faire ce film parce que quel est l’intérêt de tout cela ? A quoi bon toute cette émotion ? A quoi bon lire tout cela et découvrir la vie personnelle de tant de familles, d’enfants, d’enseignants, de parents… Je devais juste en faire quelque chose. »
Dans le cadre de ses recherches, Dowd (The Handmaid’s Tale, Hereditary, Compliance) a lu A Mother’s Reckoning: Living in the Aftermath of Tragedy, de Sue Klebold, la mère de Dylan Klebold, l’un des auteurs de la Massacre du lycée Columbine en 1999.
« Elle avait vécu l’histoire inimaginable de [my character] La vie de Linda, essentiellement, de son fils étant le tireur, tirant sur beaucoup d’autres, se suicidant. Alors je l’ai lu [but] Je ne me suis pas attardé là-dessus, car le script était puissant et suffisant. »
De gauche à droite : le réalisateur de masse Fran Kranz avec les stars Plimpton, Isaacs, Dowd et Birney. Photo : AP/Faye Sadou/MediaPunch/IPX
Malgré les arguments féroces sur les lois sur les armes aux États-Unis, il n’y a pas de politique en masse. arriver à un meilleur endroit », dit Kranz.
« Si nous pouvons nous concentrer sur le lien empathique avec les gens, nous pourrions trouver un autre moyen, ou nous pourrions nous retrouver dans un endroit où certains de ces problèmes semblent plus faciles à résoudre parce que nous les abordons d’un endroit de compassion les uns pour les autres, par opposition à l’approche accusatoire de : vous faites quelque chose de mal et devez arrêter. »
Plimpton (Les Goonies, Beautiful Girls) et Isaacs (Films Harry Potter, The OA, Hotel Mumbai) incarnent Gail et Jay, les parents de l’une des victimes.
« A l’époque où je lisais [the script] Premièrement, il était clair que le monde était incroyablement divisé », a déclaré Isaacs à Sky News. « Trump était président des États-Unis et utilisait le blâme comme outil, et la Grande-Bretagne était divisée par le Brexit. [Mass] est un film sur des gens dont la vie s’est arrêtée parce qu’ils sont tellement paralysés par la haine, le blâme et le ressentiment, et ils s’empoisonnent pour cela. Et c’était une sorte de plaidoyer pour une connexion humaine.
« C’est un sujet tellement courageux et audacieux de vouloir raconter une histoire, mais c’était tellement personnel et humain ; [it] avait, en même temps, cet élément captivant de, j’étais désespéré de savoir ce qui s’est passé ensuite. Quatre personnes entrent dans une pièce ; c’est comme si quelque chose de terrible ou de merveilleux pouvait arriver. »
C’est un film, essentiellement, « d’environ quatre personnes qui parlent », dit-il. « Il n’a pas d’effets spéciaux, de montagnes ou d’extraterrestres. Ce sont quatre êtres humains qui interagissent à leur plus brut. »
Isaacs dit qu’il espère que le public n’est pas « induit en erreur » en pensant que Mass est un film sur une fusillade dans une école. « Ça n’a vraiment rien à voir avec ça », dit-il. « Cela s’est passé de nombreuses années avant le film. Nous sommes un couple dont le mariage s’est arrêté, nos vies se sont arrêtées et nous voulons pouvoir aller de l’avant… Je ne pense pas qu’il s’agisse de la des personnes spécifiquement à qui cela est arrivé. »
Plimpton n’est pas d’accord. « Nous avons une perspective différente », dit-elle. Mais ils conviennent que le thème central du film est d’avancer face à une tragédie indicible.
« Il a les spécificités de l’universel, si cela ne semble pas trop prétentieux », dit Isaacs. « Cela s’adresse à toute personne dont la vie est freinée par la haine ou la division ou l’idée que quelqu’un d’autre est à blâmer. »
« Le chagrin », ajoute Plimpton.
La messe parle de deuil et d’avancée : quatre personnes, assises dans une pièce, en parlent.
La messe sort dans les cinémas et sur Sky Cinema à partir du 20 janvier
